Sto viaggiando in macchina con mio fratello a Phoenix nel 1967. La radio è accesa e dal piccolo altoparlante sul cruscotto esce una musica MOLTO strana.
La canzone è “Lonely Little Girl” ed è il mio primo ascolto dei Mothers of Invention – nervosa, pazza, sfrenata, niente di simile a qualsiasi cosa avessi mai sentito prima. Sicuramente NON ERA musica pop.
Non avrei visto Zappa dal vivo fino al 1973 a Hollywood. La sua musica ha subito diversi cambiamenti da quando ho sentito “Lonely Little Girl” – ancora sfrenata e folle, ma ora con basi musicali più complesse. La sua band era composta da musicisti di alto livello tra cui il tastierista George Duke e il violinista Jean-Luc Ponty.
Quando ho visto Zappa a Seattle l’anno successivo, ero un fan affermato. Ho aspettato fuori sotto la pioggia per due ore per trovare un posto decente. Si concedeva ancora testi buffi – la mia melodia preferita era “Montana” – ma le sezioni strumentali erano pulite e serrate.
Tornato a Phoenix, nel 1975, non ho resistito alla tentazione di rivedere Zappa. Questo tour prevedeva una riunione con Captain Beefheart, che naturalmente ha cantato “Willie the Pimp”. Dopo lo spettacolo, io e i miei amici ci siamo imbattuti in Beefheart nel parcheggio che camminava in tondo, furioso mentre ci diceva che era incazzato con Zappa per aver limitato quanto poteva “soffiare”.
Non avrei rivisto Zappa fino al 1986, questa volta nel New Jersey. La cosa curiosa era che sembrava esserci un elemento completamente nuovo per il pubblico: gruppi di ragazzini heavy metal in maglietta nera che lanciavano le loro “corna” in aria ogni volta che Zappa faceva qualcosa di oltraggioso, come prendere a pugni una bambola gonfiabile.
La melodia finale di quella serata era tutto ciò che avrei potuto desiderare: una versione del classico “Whippin’ Post” degli Allman Brothers completa di un lungo assolo di chitarra di Zappa.
Non riuscii più a vedere Zappa dal vivo, ma nel 1988 scrissi uno dei miei primi articoli per la stampa di Fort Collins su un artista di Denver incaricato di fargli una trapunta personalizzata. A quanto pare, Zappa aveva incoraggiato le sue fan a gettare le mutande sul palco. Ha dato la collezione a questo artista che ha realizzato la trapunta con il bucato non lavato.
Zappa è morto nel 1993, ma in anni più recenti ho visto Zappa Plays Zappa, guidato da suo figlio Dweezil, far rivivere la sua musica sul palco. L’ultimo concerto che ho visto prima dell’inizio della pandemia è stato quello La cosa più importante è che Zappa sia ancora ascoltato. Questo è il suo più grande successo.
(Tim Van Schmidt, North Forthy News, 18 gennaio 2023)
“Dopo essermi trasferito allo Studio Z, Don Van Vliet venne a trovarmi. Con lui feci alcune registrazioni (nel periodo precedente alla Magic Band di Beefheart). Il gruppo si chiamava The Soots. Tra le varie canzoni, registrammo Metal Man Has Won His Wings, Cheryl’s Canon e una cover della canzone di Little Richard, Slippin’ and Slidin’ (cantata nello stile di Howlin’ Wolf)”.
Captain Beefheart Avventure nel VlietNam di Riccardo Bertoncelli
Tuttle Edizioni, 2020, 98 pagg in italiano
Questo libro è stato stampato come supplemento alla rivista musicale mensile Blow Up #263 È il libro numero 18 della serie Director’s Cut, pubblicato dalla rivista Blow Up.
Pochi nomi hanno un tale formidabile fascino e uno status di culto rabbioso come Captain Beefheart, che ha guidato varie formazioni della sua Magic Band per realizzare alcuni degli album più sorprendenti e rivoluzionari del secolo scorso. Nel 1982, si è ritirato per concentrarsi sulla pittura, lasciando che la mitologia che aveva alimentato lui stesso crescesse selvaggia nel corso degli anni.
John French è più qualificato di chiunque altro per parlare di Beefheart, che si è unito alla Magic Band nel 1966 all’età di 17 anni, poco prima di registrare il loro album di debutto Safe As Milk , ritrovandosi immerso in un regime tirannico che avrebbe dominato la sua vita per i successivi 14 anni, mentre ha svolto un ruolo importante in otto album successivi, tra cui la traduzione dell’assalto avant-blues strabiliante di Trout Mask Replica del 1969 in musica leggibile per la Magic Band dai colpi di pianoforte del Capitano in condizioni di tortura che lui paragona a un culto.
Con quasi mille pagine, la straordinaria biografia di French inizia con una vivida descrizione della scena garage-rock di Lancaster dei primi anni ’60, raramente documentata, che ha anche generato nomi come Ry Cooder e l’amico d’infanzia di Beefheart e in seguito nemico giurato Frank Zappa, le cui apparizioni nel libro affascineranno la sua stessa legione di fan. Mentre il suo racconto avvincente e spesso scioccante si dipana, incontra nomi tra cui il gigante del jazz Ornette Coleman, Jim Morrison e Paul McCartney, scrivendo con umorismo asciutto, a volte surreale e onestà disarmante sul suo vecchio capo e persino su se stesso, occasionalmente coinvolgendo i suoi vecchi compagni della Magic Band per rinfrescargli la memoria. Il libro è pieno di nuove rivelazioni, molte foto inedite e abbastanza aneddoti da tenere i fedeli di Beefheart a rimuginare per anni, French finalmente cristallizza e dà vita a oltre 40 anni di leggenda e speculazioni in quello che deve essere il libro definitivo sul genio mutevole di Captain Beefheart.
“Una lettura essenziale per ogni fan di Beefheart e Zappa.” (United Mutations)
Continuum, New York, 2007, 152 pp in inglese Questo piccolo libro fa parte della serie “33 1/3”. Riguarda l’album Trout Mask Replica , scritto per passione personale; contiene molte informazioni aggiuntive su Captain Beefheart, The Magic Band e Frank Zappa.
La domenica di Pasqua del 1969, Zappa chiamò Vliet e gli disse che l’album era pronto. Beefheart fece vestire tutti i ragazzi della band, “come se stessero andando alla messa di Pasqua” ricordò Zappa. Andarono allo studio di Zappa quella mattina presto, si sedettero nel suo soggiorno e lo ascoltarono. A quanto pare, piacque molto.
Senza dubbio, si tratta del libro biografico essenziale di Captain Beefheart, ripubblicato più volte. Questa è la terza edizione britannica del 2009. La più recente edizione rivista è stata pubblicata nel 2011 dopo la morte di Don Van Vliet, contenente del materiale nuovo.
Questo libro inizia con una citazione di Frank Zappa:
Captain Beefheart: The Man & His Music di Colin David Webb
Kawabata Press, 1987, 100 pagg in inglese
Prima stampa maggio 1987. Ristampato giugno 1987, luglio 1987 (due volte) e agosto 1987. La seconda edizione riveduta è stata pubblicata nel febbraio 1989.
Edizione tedesca pubblicata da Sonnentanz-Verlag nel 1991 e ristampata nel 2000.
Si tratta di un resoconto della vita e della musica di Captain Beefheart, incluse le formazioni della band, registrazioni ufficiali e non ufficiali e recensioni di TUTTI i dischi legalmente disponibili.
Questo libro è un tentativo serio e divertente di raccontare la storia della Magic Band dal primo incontro di Don e Frank fino a Ice Cream For Crow e al ritiro di Don dall’industria musicale.
The Lives and Times of Captain Beefheart di David Britton
Babylon Books, 1977, prima edizione, 66 pagg in inglese
Si tratta della prima stampa di un libro che è stato “per molti anni l’unico libro su Beefheart in assoluto” (Libri Savoia).
Non si sa quante volte questo libro sia stato ristampato. Come minimo nel 1980 è seguita la seconda edizione, nel 1982 la terza e nel 2004 la prima edizione è stata aggiornata, modificata e pubblicata col titolo di The Abba to Zappa of Captain Beefheart.
Trovate la versione completa del libro in pdf a questo link