“Heavy Duty Judy” suona come se fosse basato su più di una tonalità.
“Lo faccio sempre. Ad esempio, è solo un vamp E7 e mi piace suonare nella tonalità di A. È proprio come suonare nella tonalità dell’undicesimo”.
Può essere piuttosto complicato per qualcuno abituato a suonare solo accordi maggiori e minori e settimi.
“Si stanno perdendo qualcosa. Il divertimento non inizia finché non arrivi all’undicesimo”.
Ci sono tre o quattro battute all’inizio, prima di sentire un battere.
“Giusto. E se sei orientato alla musica 4/4, questo ti disturberà. Ma la musica non deve sempre atterrare sul ritmo di ogni bar. È semplicemente inutile: non c’è nessuna regola d’oro nell’universo che dice che deve accadere. Puoi battere il piede su di esso e sentire il ritmo armonico – la linea armonica che continua a tornare indietro – ma la linea ritmica non deve corrispondere ad essa. C’è una cosa chiamata emiola, dove suoni dall’altra parte del bar. Abbiamo un sacco di emiole in quei tre album (Shut Up ‘N Play Yer Guitar, Shut Up ‘N Play Yer Guitar Some More e Return Of The Son Of Shut Up ‘N Play Yer Guitar). Ma un’altra cosa che devi capire è che lo stile che ho suonato in quegli album è stato fortemente influenzato dal fatto che Vinnie Colaiuta è il batterista di quei nastri. Può fare tutte quelle cose e puoi fare affidamento su di lui e sapere che sa dove si trova e sa dove sta andando, sai che tornerà. Non sta semplicemente giocando. Non otterrai lo stesso effetto con un batterista che non capisce quel tipo di ritmo e non sa allungarlo al massimo. Non si tratta solo di ignorare il downbeat; sta andando intenzionalmente e consapevolmente verso cose diverse. Sto suonando in un modo completamente diverso ora che ho un altro batterista nella band”.
Farebbe la differenza quando esci se sai che il tuo batterista sarà in grado di tenere insieme la musica per te fino al tuo ritorno.
“Cerco di lasciare che un musicista suoni nel modo in cui si sente più a suo agio e lo spingo nella misura in cui impara cose nuove. Ma quando si tratta di improvvisazione, non puoi far uscire il sangue da una rapa. Se il ragazzo è davvero un bravo suonatore di groove, allora è sciocco torcergli il braccio e fargli suonare qualcosa di diverso da uno stile con cui si sente a proprio agio, altrimenti suonerà in modo artificiale. Quindi, devo adattarmi alla sezione ritmica con cui sto suonando. È più o meno lo stesso con i bassisti”.
(Guitar Player, gennaio 1983)