La carriera discografica di Zappa potrebbe essere riassunta in tre fasi:
– Il primo periodo (1965-1969) fu quello satirico. Dalle parodie sociali di Freak Out al burlesque anni Cinquanta di Reuben & The Jets, Zappa ha puntato più volte il dito accusatore, ma sempre con un sorriso sardonico sul volto;
– Il secondo periodo (1970-72) fu quello con Flo & Eddie dei Mothers. Mark Volman e Howie Kaylan, entrambi cantanti, contribuirono a promuovere gli aspetti visivi della band. Il film ruotava principalmente attorno al loro talento, con Zappa che gradualmente passò in secondo piano come direttore musicale, scegliendo di lasciare che Flo ed Eddie guidassero lo spettacolo sul palco;
– Dopo la partenza dei F&E nel 1972 per intraprendere la propria attività discografica, Frank Zappa riprese i riflettori sul palco. Il terzo e ultimo periodo è stato quello più musicale, con musicisti della statura di George Duke. E’ stata la fase di maggior successo commerciale, ma ciò non è dovuto ad alcun compromesso da parte di Frank Zappa. Sembra che, forse, il resto del mondo abbia finalmente raggiunto FZ.
Qual era il concetto originale di Lumpy Gravy , originariamente era un balletto?
Era un pezzo musicale registrato, ai vecchi tempi lo ballava un gruppo di mostri.
Quanti dischi d’oro hai accumulato in questi anni?
Uno per Apostrophe, due ori australiani per Mothers at Fillmore e Just Another Band di Los Angeles.
Perché hai pubblicato la pubblicità per i tuoi primi lavori nei fumetti?
Perché li leggo e immagino che il tipo di persone che li leggono sia il tipo che voglio raggiungere. Sono apparsi in dieci diversi titoli della Marvel Comics. Nessuno prima aveva mai usato quel tipo di mezzo pubblicitario per gli album rock.
Quali canzoni sono state pubblicate come singoli?
“Trouble Comin’ Every Day”, “My Guitar wanted to Kill Your Mama”, “Don’t Eat Yellow Snow” e “Deseree”. Il mio nuovo singolo (da Zoot Allures) sarà “Find Her Finer”.
(Foxtrot, novembre 1976)