Frank Zappa's mustache - Music is the Best

Esplorando Frank Zappa uomo, compositore, musicista, filosofo e genio della musica 

For instant translation of texts use the Google service: right-click the mouse and ask for the translation in your language.

  • ES5 Switchmaster: la prima chitarra di Frank Zappa

    ES5 Switchmaster la prima chitarra di Frank Zappa

    “La prima chitarra che ho posseduto è stata una ES5 Switchmaster, una grossa chitarra jazz che ho ravvivato. Ha una Barcus Berry sul ponte e uno di quei sensori sismici sull’asta, tre pickup e un’uscita quadrupla. Ha il proprio alimentatore per far funzionare tutto: è meglio che cambiare le batterie.”

    (Musicians Only, 26 gennaio 1980)

  • Frank Zappa e l’Europa dell’Est: business della musica

    Frank Zappa business nell'Europa dell'Est

    Quando Frank Zappa è recentemente emerso come rivenditore di ruote est-ovest, IM&MC ha deciso di portarlo a bordo della conferenza di quest’anno come relatore principale. Il suo argomento, Rock Around The Bloc, prometteva di illuminare gli iscritti con la sua esperienza nel fare affari in Oriente.

    Hai l’immagine di essere una vera autorità nell’Europa dell’Est…

    Ci sono andato per la prima volta nel febbraio dello scorso anno, da allora sono stato cinque volte in Unione Sovietica e una volta in Cecoslovacchia. Non direi che questo rende qualcuno un’autorità. La prima volta ci sono andato come antropologo. Non andavo lì per suonare, non avevo uno strumento con me, non avevo un impegno per un concerto, non avevo neanche affari. Ma quando ho finito la mia prima settimana lì avevo già iniziato a fare affari.

    Valuterai offerte di intrattenimento?

    No, non mi interessa. Trovo più interessante parlare con un ragazzo di un’azienda di trattori che con un’etichetta discografica. Il trattore aiuta a ripulire la terra e coltivare il cibo. Tutti sono sempre pronti per essere intrattenuti ma se vuoi un mondo stabile devi fare affidamento su cose che generano stabilità politica. Cosa rende le cose stabili, cibo o dischi rap?

    Quali opportunità vedi per il business nell’Europa orientale?

    I popoli dell’est vivono in un sistema che da anni non permetterebbe investimenti. Non conoscono i termini commerciali di base che usiamo in Occidente. Devi avere pazienza e dare loro una formazione aziendale sul posto mentre hai a che fare con loro.

    I paesi dell’Europa orientale si stanno muovendo troppo velocemente per adottare metodi occidentali?

    Penso che l’Unione Sovietica si stia muovendo troppo lentamente. Altri paesi stanno progredendo più o meno al ritmo giusto. In Cecoslovacchia, per esempio, c’è un dibattito all’interno del governo su quanto velocemente dovrebbe essere cambiata l’economia. Se prendono la strada più veloce, come hanno tentato in Polonia, potrebbe significare disoccupazione e stenti. C’è chi ha visto cosa è successo in Polonia e teme il cambiamento veloce.

    Come vedono gli europei dell’Est le aziende occidentali che arrivano?

    Dipende con chi parli. Ci sono alcuni al governo che si preoccupano che le grandi compagnie occidentali arrivino a comprare virtualmente il loro paese, cambiando la loro cultura. Ci sono altri che non sono così preoccupati. Sarebbero inclini a dire “certo, purché porti contanti”.

    Non c’è dubbio che non solo le aziende statunitensi, ma anche alcune multinazionali, abbiano sfruttato la gente dei paesi con cui hanno avuto a che fare. L’Europa orientale non lo vuole. Vogliono che le aziende entrino e facciano affari, ma vogliono controllare il modo in cui tali affari vengono svolti. Vogliono anche controllare la misura in cui gli stranieri possono minacciare la loro cultura.

    Qual è stata la tua esperienza nel trattare con l’Europa dell’Est?

    La loro mancanza di conoscenza delle procedure aziendali e della lingua degli affari è un ostacolo primario da superare, in particolare nell’Unione Sovietica. Hanno aspettative esagerate su cosa porterà loro fare affari con un’azienda occidentale. Pensano che solo perché firmano una lettera di intenti per fare un accordo questo significhi milioni istantanei.

    A volte devi spiegare loro come stanno veramente le cose e sperare che capiscano. Questo è ciò che ho scoperto prestando servizio come consulente e sensale per le persone laggiù che cercano un partner occidentale o un’azienda occidentale che vuole portare un prodotto nell’Europa orientale. Naturalmente, vengo pagato per mettere insieme le offerte.

    Quale aspetto della musica e dei media occidentali interessa di più gli europei dell’Est?

    Saresti sorpreso dalla raffinatezza di alcune delle presentazioni rock in Unione Sovietica. Nonostante tutto il resto dello stato primitivo della loro economia e dello stato primitivo di parti della loro società, ho visto spettacoli rock montati lì con laser, fumo, luci, grandi sistemi audio, sincronizzazione labiale di gruppo, tutto il resto.

    Come ottengono l’attrezzatura?

    I gruppi che ho visto erano tutti approvati dal governo, quindi non avrebbero avuto problemi a ottenere ciò che volevano. Inoltre, la performance era per uno speciale televisivo. C’erano 10 o 20 gruppi, ognuno dei quali faceva due selezioni. Erano tutti ben provati, ballavano, cantavano, si esibivano con disinvoltura davanti alle telecamere.

    Il pubblico è apparso indifferente. Periodicamente, alcuni si alzavano e gridavano “Sì!” ma non stavano ballando. Non c’era niente di spontaneo in questo. Capiscono la musica ma non sanno ballarla. Se alcuni provavano a ballare, un soldato si avvicinava e li picchiettava con un bastone. In realtà, questo era rock piuttosto blando. Sono apparsi alcuni gruppi heavy metal, ma la maggior parte di loro in questo particolare programma televisivo erano fondamentalmente molto AOR.

    Ci sono gruppi eccezionali degni di nota?

    In Cecoslovacchia c’è un ragazzo di nome Michael Kocab. Adesso è anche un membro del Parlamento. Prima di questo aveva diversi album al suo attivo. Ho visto un paio di gruppi non approvati che erano interessanti: Brigade C e un gruppo chiamato Nuance. Nessuno dei due ha ancora un contratto discografico, anche se Brigade C sta negoziando con Phonogram. Melodiya è l’unica casa discografica statale. Rilascia alcuni gruppi rock approvati che non faranno nulla che possa metterli nei guai.

    Ora, Stas Namin ha appena fondato una delle prime case discografiche indipendenti. Distribuirà la sua etichetta attraverso i negozi di proprietà di Melodiya, il che è un accordo piuttosto unico. Ha anche stretto un accordo con la televisione sovietica per guadagnare tempo, acquistando un’ora ogni settimana il sabato. Potrà promuovere gli atti sulla sua etichetta. Ha anche stretto un accordo con una casa editrice finlandese che ha un giornale rock che viene pubblicato anche in Unione Sovietica. Ora sarà in grado di promuovere i suoi atti sulla stampa, in TV e portare il prodotto nei negozi.

    È un ragazzo interessante. Suo nonno era Anastas Mikoyan, il leader sovietico tra Stalin e Krushchev. È diventato un artista rock negli anni ’70 vendendo milioni di dischi e le sue connessioni con il governo lo hanno ovviamente aiutato ad andare avanti.

    Che consiglio daresti alle aziende che vogliono entrare nell’Europa dell’Est?

    Se sei una casa discografica e vuoi portare il prodotto in Unione Sovietica, la prima cosa che dovresti fare è discutere con Stas Namin. Hai due scelte quando fai affari lì: o vai con il governo perché possiede tutto o vai con gli imprenditori. Se hai a che fare con un imprenditore incompetente allora sei nei guai. Stas sa cosa sta facendo e il mio consiglio sarebbe che le case discografiche che cercano un contratto di distribuzione lo contattino.

    È diverso altrove nell’Europa orientale. C’è una società a Vienna chiamata Globus che ora distribuisce in tutta la regione. Stampa i dischi in Ungheria e li distribuisce in Cecoslovacchia, Polonia e Ungheria. Ciascuno dei paesi comunisti aveva una casa discografica centrale di proprietà statale. Quel monopolio controllava quante unità venivano stampate e messe a disposizione del pubblico. Era solo un’altra forma di censura. Ma ora stanno iniziando a far funzionare etichette di proprietà privata.

    Quali paesi ritieni offrano le migliori opportunità?

    Cecoslovacchia e Ungheria. L’Ungheria ha iniziato presto, ma la Germania dell’Est si sta sviluppando molto velocemente. Polonia e Romania avranno problemi per qualche tempo a venire a causa delle lotte politiche ancora in corso. La Jugoslavia sta andando bene, l’Unione Sovietica impiegherà molto tempo ma l’Albania impiegherà più tempo.

    C’è un interesse insaziabile per la musica occidentale?

    No. C’è un desiderio insaziabile di libertà. Vogliono sentirsi liberi di essere se stessi non liberi di mangiare hamburger o bere cola. Certo, c’è interesse per la musica, ma non c’è stata una rivoluzione per comprare i dischi dei Beatles.

    Quali sono le possibilità di trasmissioni di tipo occidentale in Oriente?

    Naturalmente, tutte le radio ora in Oriente sono di proprietà statale, ma prevedo enormi opportunità per la radio in stile occidentale nell’Europa orientale in un futuro molto prossimo. Anche ora ci sono alcune persone che attendono la privatizzazione e stanno già parlando di avviare un’operazione pirata rock. Se questo diventa realtà, il trasmettitore avrà sede in Estonia e il segnale coprirà un’area tra la Norvegia e l’Unione Sovietica.

    Quale sarebbe stato il tuo messaggio principale nel tuo discorso di apertura?

    Se ci sono artisti dell’Europa dell’Est che parteciperanno alla conferenza, direi loro di non basare le loro aspettative sul business della musica occidentale sulla pura fantasia. Il business dell’intrattenimento in Occidente è corrotto. Il successo qui non si basa sul merito o sul valore artistico. Si basa su payola. Si basa sullo stesso tipo di corruzione burocratica che si poteva vedere sotto i governanti comunisti in Oriente. L’Occidente finge di essere buono e di premiare cose eccellenti quando in realtà quelle cose sono pura merda.

    Direi loro che devono capire quando firmano quel grosso contratto con una compagnia occidentale che i loro dischi non verranno riprodotti a meno che non facciano queste cose: dai alla persona droghe o dai soldi alla persona, altrimenti il ​​​​tuo disco non andrà da nessuna parte. Mai confondere l’arte con la merda che esce dalle case discografiche in Occidente. È prodotto, non arte. Nulla viene firmato a meno che un tizio non tocchi la sua calcolatrice e capisca il potenziale di vendita del prodotto.

    (Music & Media, 2 giugno 1990)

  • Mojo Classic Zappa Special in memoria di FZ

    Mojo Classic Special dedicato a Frank Zappa

    “Per celebrare il 70° anniversario della sua nascita, MOJO ha prodotto un’edizione speciale di 148 pagine in onore del grande uomo.

    All’interno: la vera storia di Zappa rockstar, compositore, autore satirico, attivista e eroe della chitarra, comprese foto inedite, approfondimenti e interviste esclusive.”

    Alice Cooper condivide i consigli di Zappa su come trattare con i polli morti (“Non dire a nessuno che non li hai uccisi”).

    Howard “Flo & Eddie” Kaylan su come Frank lo ha aiutato a schivare la leva del Vietnam (“Go gay! “)

    Il mago della chitarra Steve Vai su com’è suonare con Zappa (“L’ansia mi sale nello stomaco e mi sento come se stessi per cagarmi addosso”)

    Matt “The Simpsons” Groening sulla terminologia corretta per i peli sul viso di Frank (“Non è un pizzetto”).

    Tutto questo e 94 album di Zappa recensiti nel numero speciale di Mojo novembre 2010.

  • Frank Zappa al Knebworth Festival 1978

    Frank Zappa al Knebworth Festival 1978


    Un secondo Knebworth senza precedenti nello stesso anno e la gente cominciava a stancarsi del livello di organizzazione degli eventi. La stampa musicale ha criticato la mancanza di atmosfera al festival Genesis/Jefferson Starship, da cui l’ironica leggenda del poster: “Not Another Boring Old Knebworth”. 

    Il cartellone includeva Frank Zappa, Peter Gabriel e i nuovi arrivi della New Wave The Boomtown Rats: “Li adori o li detesti, nessuno potrebbe considerare noiosi Zappa o The Tubes” dice Rockin’ Wendy.

    (Mojo Collections, summer 2001)

    Knebworth Festival (UK) 9 settembre 1978

    Come parte del tour mondiale del 1978, Frank Zappa tenne un concerto al Knebworth House Open Air Festival, Stevenage, Regno Unito

    La band era composta da: Frank Zappa, Ike Willis (voc, gt), Denny Walley (gt), Arthur Barrow (b), Vinnie Colaiuta (dr), Ed Mann (perc), Tommy Mars (keyb), Peter Wolf (keyb).

  • FZ’s Cadillac Extravaganza: “ecco il classico esempio di intervistatore idiota”

    Frank Zappa e l’intervistatore (Rudi Dolezal) hanno un disaccordo sull’uso delle Cadillac e sul possibile status che ne deriva, il che si traduce in un piccolo film diretto da FZ.

    Non poteva mancare un classico di FZ, l’osservazione: “Signore e signori, questo è il classico esempio di intervistatore idiota”.

    Nel documentario, Dolezal chiede a Zappa se guidare una Cadillac per andare ai concerti sia appropriato per un’icona dell’underground. FZ mette KO rapidamente l’intervistatore con le sue risposte (o controdomande) indignate. In seguito, diretto da Zappa, Dolezal interpreta un maniaco delle Cadillac che deve essere sculacciato da John Smothers per esorcizzare i suoi demoni.

    L’intervista è stata realizzata prima e dopo i concerti di FZ a Vienna nel febbraio del ’78.

    Un piccolo esempio di domanda stupida? Eccolo.

    RD: Perché sei ancora in tour?

    FZ: Beh, mi esercito da 14 anni e ora sto diventando bravo.

  • Frank Zappa con Jack Lang e Pierre Boulez (1984)

    Frank Zappa e Jack Lang

    Frank Zappa e l’allora ministro della Cultura francese Jack Lang.

    Frank Zappa, Jack Lang e Pierre Boulez 1984

    Nella seconda foto Zappa, Lang e Pierre Boulez nel 1984

  • Román García Albertos: “c’è qualcosa di universale nelle composizioni di FZ”

    Román García Albertos su Frank Zappa

    “Quando parlava dei chitarristi degli anni Cinquanta che gli piacevano così tanto, come Johnny Guitar Watson o Guitar Slim, diceva che potevano essere più sporchi con una sola nota di chitarra di chiunque altro con tutti i testi osceni che mettevano su un disco. Quello era il suo modello. Nei suoi assoli cercava di racchiudere tutto, dalle melodie più sublimi ai suoni più acidi, ed erano sempre un’avventura improvvisata che sapeva dove iniziava ma non dove sarebbe finita”.

    “La sua mente era molto aperta e c’era spazio per tutto… C’è doo-wop e vecchio rock and roll, composizioni orchestrali atonali o molto armoniche, heavy metal, rock progressivo, reggae, new wave, country, jazz, musica da camera, folk tradizionale, blues, canzoni in stile Broadway… a volte con rispetto e altre volte come parodia. O tutto in una volta. O tutto nello stesso pezzo. Una delle sue grandezze e delle cose che mi hanno sempre interessato di più nel suo lavoro è la mancanza di limiti e la mancanza di pregiudizi. Tutto va bene. E se è per ridere, ancora meglio”.

    “Suppongo che ci sia qualcosa di universale nelle sue composizioni. Sono così coinvolgenti che chiunque in qualsiasi parte del mondo può trovare qualcosa con cui identificarsi nel proprio lavoro. Faceva battute usando oscuri riferimenti locali, ma la sostanza del suo messaggio era compresa ovunque”.

    (tratto da un’intervista a Román García Albertos, autore del libroFrank Zappa 1940-1993”, La Opinion de Murcia, 11 febbraio 2023)

  • Il tributo a Frank Zappa di Colin Towns

    La lunga relazione del compositore britannico Colin Towns con la famosa NDR Big Band tedesca porta all’attesissimo tour di novembre nel Regno Unito e all’uscita di nuovi album tra cui un esplosivo tributo a Frank Zappa e un nuovo ritratto rivelatore della cantante Norma Winstone.

    (Jazz UK, novembre-dicembre 2006)

  • FZ & Grand Wazoo Band all’Oval Cricket Ground di Londra (16 settembre 1972)

    Frank Zappa e Grand Wazoo Band all'Oval Cricket Ground di Londra 1972

    Promuovere il rock è sempre un rischio come hanno scoperto (ancora una volta) sabato pomeriggio i fratelli Foulk. Poche persone si aspettavano di perdere soldi su una formazione come Jeff Beck, Zappa e Hawkwind, ma è successo per via del maltempo e dei biglietti costosi.

    E’ stata una perdita ma anche il miglior concerto in un evento di un giorno che io abbia visto da molto tempo senza neanche fare la fila.

    Jeff Beck con il suo rock ‘n roll veloce, funky e impeccabile, era in ottima forma, e risaliva a “Hi Ho Silver Lining” e “Over Under Sideways Down” guadagnando un applauso dalla folla tremante sotto le grigie officine del gas.

    Ci sistemammo ad aspettare il calar della notte e l’arrivo del Grand Wazoo.

    Il Machiavelli del rock è uscito zoppicando e ha presentato i membri della sua orchestra jazz di 20 elementi attraverso un elaborato e prolungato controllo dell’equilibrio. La folla si è interessata man mano che il mix di 10 minuti andava avanti e, quando finalmente si sono riuniti ed hanno fatto irruzione in “Big Swifty”, dall’album “Waka/Jawaka”, avevano l’inesorabile potere di un treno espresso musicale. 

    C’è qualcosa di fantastico in un’orchestra jazz di medie dimensioni che ruggisce nella notte con uno Zappa trasandato nel mezzo che batteva il tempo con la sua bacchetta di Wazoo come un insegnante di musica in una scuola materna. Non c’era nulla di infantile nella musica, però; ha gestito la partitura complicata e l’ha fatta oscillare come solo il compositore sa fare, in particolare su un nuovo pezzo ‘ “Le avventure di Greggery Peccary” (una specie di piccolo maiale selvatico originario della California meridionale, che evita di essere trasformato in un paio di guanti di pelle di cinghiale da donna).

    Abbiamo osservato il lato serio del signor Zappa, in particolare nei passaggi in cui suonava la chitarra. Abbiamo un rendering di ciò che ha scelto di chiamare “Dog Meat”, un medley del tema di King Kong da Uncle Meat e “Dog Breath Variations”, una delle sue composizioni più evocative e inquietanti.

    (IT, 4-18 ottobre 1972)

  • FZ: “se non avete mai sentito parlare del nostro gruppo . . .

    Frank Zappa elenca gli album dei Mothers of Invention

    CIAO! Siamo i MOI (Mothers Of Invention) o semplicemente Mothers.

    Il nostro gruppo è stato creato alla fine del 1964. Negli ultimi 7 anni abbiamo pubblicato 10 album, FZ ne ha pubblicati 2 e MGM/Verve (l’altra società) ha riconfezionato 3 antologie contro la nostra volontà.

    Questa è una lista dei nostri “veri” album in ordine di registrazione, non di pubblicazione.

    1. Freak Out

    2. Absolutely Free

    3. Lumpy Gravy

    4. We’re Only In It For The Money

    5. Cruising With Ruben & The Jets

    6. Uncle Meat

    7. Hot Rats

    8. Burnt Weeny Sandwitch

    9. Mothermania

    10. Weasels Ripped My Flesh

    11. Chunga’s Revenge

    12. Mothers/Fillmore June, 1971

    13. 200 Motels

    (per l’uscita di settembre su United Artists)

    Questo elenco NON include i 3 brutti pacchetti MGM.

    (Frank Zappa, Circular, 20 settembre 1971)