Frank Zappa's mustache - Music is the Best

Tag: 200 Motels

  • 200 Motels: un pastiche anarchico di rock d’avanguardia e composizioni per orchestra

    200 Motels di Frank Zappa

    La musica (e relativa colonna sonora) di “200 Motels” è un pastiche anarchico di rock d’avanguardia e composizioni per orchestra che vanno ad intervallarsi ai dialoghi del film.

    Il tutto nello stile di Zappa che, nelle note di copertina dell’album, ha scritto:

    Questa musica non è nello stesso ordine del film. Parte di questa musica è nel film. Parte di questa musica non è nel film. Parte della musica che è nel film non è nell’album. Parte della musica che è stata scritta per il film non è nel film o nell’album. Tutta questa musica è stata scritta in un periodo di 4 anni. La maggior parte (60%) è stata scritta nei motel durante i tour…”.

    Nella band ci sono Frank Zappa (chitarra/basso), Mark Volman e Howard Kaylan (voce), Ian Underwood (tastiere/fiati), Aynsley Dunbar (batteria), George Duke (tastiere/trombone), Martin Lickert (basso), Jimmy Carl Black (voce) e Ruth Underwood (percussioni).

    Per celebrare il 50° anniversario di quell’evento (1971), Zappa Records, Universal Music e MGM hanno creato il cofanetto di 6 dischi “200 Motels 50th Anniversary Edition”, uscito il 19 novembre 2021.

    Autorizzato da Zappa Trust e prodotto da Ahmet Zappa e dal “Zappa Vaultmeister” Joe Travers, il cofanetto riunisce la colonna sonora originale del film, rimasterizzata da Bernie Grundman, insieme a un’incredibile quantità di materiale inedito e raro dagli archivi zappiani, inclusi demo originali, outtakes di studio, work mix, interviste e dialoghi inediti del film.

    Tra le gemme scoperte ci sono nastri reel-to-reel realizzati ai Trident Studios nel febbraio del ’71, che contengono gran parte di ciò che è stato registrato su più tracce. Si tratta di performance grezze, fatte prima che Frank acquistasse i multitraccia e li portasse ai Whitney Studios di Glendale per le sovraincisioni.

    Quei nastri sono serviti per ricostruire brani come “The Pleated Gazelle” e “What’s The Name Of Your Group?” nelle loro sequenze complete.

    Negli anni lo stesso Frank aveva dimenticato l’enorme quantità di musica che era stata effettivamente registrata, ma l’esplorazione dell’archivio ha originato un’incredibile quantità di contenuti che altrimenti non avremmo mai conosciuto…”.

    (Guitar Club Magazine, 18 ottobre 2021)

  • FZ: “non volevo un ricevimento per la stampa, non volevo nessuno sul set di 200 Motels…

    Frank Zappa su giornalisti e critici

    È sorprendente scoprire che Frank Zappa è dolorosamente introverso nell’incontrare estranei (raddoppia il bluff dicendo cose come “Sono timido ma non mi piace parlarne “), ipersensibile (“Ho quel ritaglio in cui Eric Burdon mi ha chiamato l’Adolph Hitler del rock and roll”) e raramente alza la voce più di un sussurro.

    Sente con qualche giustificazione che i Mothers of Invention sono stati trattati ingiustamente dalla critica e ha poco tempo per i critici del rock and roll statunitense.

    “Non volevo un ricevimento per la stampa. Non volevo nessuno sul set di ‘200 Motels’. Era un obbligo contrattuale che avevamo con la United Artists”.

    “Il livello del giornalismo pop nel Regno Unito sembra essere superiore a quello degli Stati Uniti, sebbene possa essere un’illusione, tuttavia, nessuno dei due va bene. Ci sono, ovviamente, eccezioni a tutto e sono sicuro che ci siano nel mondo alcuni bravi scrittori di rock and roll e, a voi pochi coraggiosi, vi saluto. Per il resto di voi ragazzi, spero che vi guadagniate da vivere!” disse Frank.

    Frank crede che i critici rock svolgano una funzione utile?

    “Sì, aiutano a vendere i dischi della qualità più bassa! Lasciatemi anche dire che non passo ogni minuto di veglia a battermi il petto e dire “Sono stato frainteso”. Non mi importa”

    L’ultimo pezzo di infamia ammucchiato sulla testa di Zappa è venuto dalla sua messa al bando da parte di quei bastioni del gusto pubblico alla Royal Albert Hall – sai quel posto dove hanno tutti quei bei incontri di boxe tra le altre cose – che accusavano oscenità nel suo programma.

    Ovviamente, Zappa non è favorevole alla censura.

    “L’unica ragione che posso vedere per l’impiego dei censori è che almeno li tiene occupati in aree diverse dai dipartimenti governativi dove potrebbero fare più danni. Penso che ogni informazione dovrebbe essere resa disponibile a tutti. Come può qualcuno arrivare alla conclusione corretta su religione, sesso o violenza – gli attuali problemi sociali – se non è in grado di valutare dalla massima quantità di informazioni disponibili sull’argomento?”.

    Zappa crede che l’oscenità e la pornografia esistano in gran parte come risultato dell’ignoranza nella mente degli individui, “Questi termini esistono per persone come gli avvocati e coloro che credono che ‘scopare’ sia sporco perché l’unico modo in cui possono diventare ‘caldi’ è pensarlo. Quelle persone hanno bisogno di assistenza medica”.

    Ha difeso con un certo vigore il ruolo della tanto diffamata groupie nell’industria rock e ha sponsorizzato gente come le Plaster Casters di Chicago. Le sue ragioni sono almeno umanitarie.

    Frank cattura l’attenzione adottando una posizione di attacco come migliore forma di difesa e le sue tattiche shock producono pubblicità.

    Questo è essenzialmente ciò di cui Zappa si occupa – portare le cose allo scoperto – sottolineando il fatto che il sesso non è un sostituto dell’amore e la violenza è indifendibile anche quando è sanzionata dalla legge.

    Zappa è una coscienza sociale attiva e tenta di esporre i motivi della nostra società e, in particolare, la cosiddetta cultura rock in modo che possano essere messi in una sorta di prospettiva.

    Non ci sono vacche sacre nella moralità di Zappa e si rifiuta di accettare un condizionamento o uno standard di comportamento avanzato dall’establishment spesso sotto le spoglie della moralità. L’urlo accorato di Zappa è “Perché?” e nessuno sfugge alla rete.

    (Record Mirror, 10 aprile 1971)

  • Ringo Starr: l’alter ego assurdo di FZ in 200 Motels

    Ringo Starr l'alter ego assurdo di Frank Zappa in 200 Motels

    “Ho pensato che sarebbe stata la massima assurdità avere Ringo Starr nel ruolo di Frank Zappa in “200 Motels”, soprattutto fargli recitare i dialoghi nella prima parte del film. Ringo l’ha accettato, perché stava diventando un po’ annerito dalla sua immagine di bravo ragazzo”.

    (Frank Zappa, New Musical Express, 27 novembre 1971)

  • “Uncle Meat”: riferimenti diretti a “200 Motels”

    Uncle Meat film di Frank Zappa

    Che fine ha fatto “Uncle Meat”?

    È ancora nel mio seminterrato – 50 minuti di montaggio preliminare – non è ancora completamente girato. C’è già un po’ di musica e ho fatto delle animazioni, sono come delle miniature.

    “Uncle Meat” ha qualche legame con 200 Motels?

    Mi piace unire tutti i progetti insieme con una sorta di filo di continuità perché è così che va la vita, sai, una cosa si trasforma in qualcos’altro. C’è una continuità in tutti gli album e ci sono elementi nel filmato di “Uncle Meat” nel seminterrato, che sono riferimenti diretti a ciò che è già in “200 Motels”. Quindi se “Uncle Meat” uscirà tra tre o quattro anni, quando finalmente avrò i soldi per finirlo, mi farai un flash delle cose lì dentro. Come bere la pozione e trasformarsi in un mostro.

    Significa che dovevamo vedere “Uncle Meat” prima di vedere “200 Motels”?

    Sarebbe stato meglio, ma potrebbe non essere poi così male vederlo dopo.

    Quindi abbiamo perso un anello della catena?

    Non credo che la maggior parte delle persone saprebbe la differenza o addirittura si preoccuperebbe di quel collegamento, perché nel punto in cui vedono “200 Motels”, l’impatto visivo è la cosa più strana che accade prima di tutto. Ricordo la prima volta che ho visto il film finito a colori perché avevamo sempre lavorato su una stampa in bianco e nero. Mi sono seduto lì, non l’ho nemmeno ascoltato. L’ho guardato – non riuscivo a credere a come appariva sullo schermo, e l’ho visto circa quattro o cinque volte dopo.

    Beh, penso che tu abbia davvero bisogno di vederlo un sacco di volte.

    Ma voglio dire, sapevo cosa c’era nel film, eppure quando l’ho visto mi sembrava di vederlo per la prima volta, non potevo crederci. E per quanto riguarda il collegamento concettuale con il resto di ciò che sta accadendo, non penso che se andrai a vederlo una volta, saprai o ti importerà cosa è successo prima. La maggior parte dei ragazzi che vanno a vederlo lo prenderanno semplicemente come qualcosa da guardare, e se torneranno indietro e lo vedranno ancora un paio di volte, forse allora lo guarderanno meglio.

    ‘Uncle Meat’ è stato il primo film casalingo?

    Ho iniziato nel 1958 con i filmati amatoriali.

    Portavi una macchina fotografica ovunque e riprendevi tutti e il gruppo?

    Sì, prenderei un rullino e lo girerei sei volte e lo farei uscire con i montaggi più strani che tu abbia mai visto! Amo modificare. Mi piace montare il nastro e mi piace montare il film e quando sono a casa, se non ho un progetto immediato su cui lavorare, metto la pellicola da 16 mm su un rack e la taglio solo perché mi piace vedere le cose trasformarsi in altre cose. Lo stesso vale per il suono. Metti insieme le cose e poi senti la relazione quando passa – è come Natale ogni volta che senti passare un’altra di quelle modifiche.

    Che tipo di set-up hai a casa sia per la musica che per i film?

    Beh, ho un seminterrato che contiene un certo numero di scrivanie. Ho una scrivania con una macchina da scrivere elettrica, e ho una scrivania con attrezzatura per scrivere musica, e ho un’altra scrivania con attrezzatura per l’editing da 16 mm, e ho quattro registratori, uno professionale a 2 tracce, uno professionale a 4 tracce, un ¼ -tracciatrice e un Uher portatile. Vago semplicemente per il seminterrato da una scrivania all’altra facendo tutto ciò che devo fare su vari progetti.

    (Time Out, 17-23 dicembre 1971)

  • Frank Zappa, 200 Motels – Original Motion Picture Soundtrack (1971): review

    colonna sonora originale del film 200 Motels di Frank Zappa

    Album pubblicato dalla United Artists Records il 4 ottobre 1971

    L’album 200 Motels è la colonna sonora dell’omonimo film musicale surrealista scritto e prodotto da Frank Zappa, da lui diretto in tandem con Tony Palmer.

    Le Mothers of Invention impazziscono nella piccola città di Centerville e il loro bassista, Jeff (parodia del vero bassista delle Mothers, Jeff Simmons) impazzisce a causa della marijuana e abbandona la band (Jeff Simmons lo fece davvero, poco prima che iniziassero le riprese). Simmons fu sostituito dall’attore Martin Lickert per le scene del film.
    La versione originale in vinile dell’album consisteva in un set di 2 dischi, contenente in gran parte tracce alternate di musica rock eseguita dalle Mothers of Invention e musica sinfonica eseguita dalla Royal Philharmonic Orchestra diretta da Elgar Howarth, tutte composte ed orchestrate da Zappa.

    Il recensore Richie Unterberger ha individuato come punti salienti dell’album le canzoni rock e comiche Mystery Roach, Lonesome Cowboy Burt, Daddy, Daddy, Daddy, What Will This Evening Bring Me This Morning e Magic Fingers, più il finale Strictly Genteel (un mix di elementi rock e orchestrali).
    Dance of the Rock & Roll Interviewers è un brano orchestrale originariamente pensato per essere abbinato a Touring Can Make You Crazy come parte di una delle prime scene in cui la band arriva a Centerville e viene accolta dai giornalisti musicali, ma soltanto una parte della sequenza (che raffigura un manichino di Zappa fatto a pezzi dai giornalisti) è apparsa nel film finale per limiti di budget e di tempo. La sequenza di Touring Can Make You Crazy non è stata girata, quindi non appare nel film.

    L’album contiene cinque segmenti che costituiscono la suite This Town Is A Sealed Tuna Sandwich: un prologo, la Tuna Fish Promenade, Dance of the Just Plain Folks, una ripresa della melodia principale e la conclusione The Sealed Tuna Bolero. Nel film, è stato usato soltanto il bolero finale.
    Nella sceneggiatura, la suite Tuna Sandwich è preceduta dalla sequenza e composizione Centerville.
    Would You Like A Snack? è una versione vocale della composizione di Zappa Holiday in Berlin, che riappare in tutto l’album e nel film in diversi arrangiamenti, tra cui Semi-Fraudulent/Direct-From-Hollywood Overture. Il testo di Would You Like A Snack? è simile al pezzo teatrale dell’album live di Zappa Ahead of Their Time. In precedenza, Zappa aveva registrato una canzone omonima non correlata, che vede la partecipazione di membri delle Mothers of Invention e della cantante Grace Slick dei Jefferson Airplane.

    Nella seconda metà dell’album, la parte principale della suite, Dental Hygiene Dilemma, è apparsa nel film come cartone animato di Charles Swenson, che in seguito ha diretto il film Down and Dirty Duck con i membri della band Mothers of Invention e le star di 200 Motels Mark Volman e Howard Kaylan.
    Dental Hygiene Dilemma incorpora elementi di rock band, orchestra e dialogo: raffigura Jeff che fuma una sigaretta di marijuana immersa nei liquidi schiumosi di Don Preston. Jeff è alle prese con la sua buona e cattiva coscienza. Alla fine, la sua cattiva coscienza lo convince a lasciare i Mothers of Invention, per fondare la sua band hard rock suonando musica come quella dei Black Sabbath o dei Grand Funk Railroad.
    L’album 200 Motels, classificato al n. 59 della Billboard 200, fu pubblicato per la prima volta su CD nel 1997: conteneva ampie note di copertina e artwork, un poster del film e tracce bonus costituite da promo radiofoniche per il film e il singolo montaggio del brano Magic Fingers. Nel 2021, fu ripubblicato in due edizioni: l’album originale su 2 CD e una versione estesa su 6 CD.

    Tracklist

    Semi-Fraudulent/Direct-from-Hollywood Overture
    Mystery Roach
    Dance of the Rock & Roll Interviewers
    This Town is a Sealed Tuna Sandwich (Prologue)
    Tuna Fish Promenade
    Dance of the Just Plain Folks
    This Town is a Sealed Tuna Sandwich (Reprise)
    The Sealed Tuna Bolero
    Lonesome Cowboy Burt
    Touring Can Make You Crazy
    Would You Like a Snack?
    Redneck Eats
    Centerville
    She Painted Up Her Face
    Janet’s Big Dance Number
    Half a Dozen Provocative Squats
    Mysterioso
    Shove It Right In
    Lucy’s Seduction of a Bored Violinist and Postlude
    I’m Stealing the Towels
    Dental Hygiene Dilemma
    Does This Kind of Life Look Interesting to You?
    Daddy, Daddy, Daddy
    Penis Dimension
    What Will This Evening Bring Me This Morning
    A Nun Suit Painted on Some Old Boxes
    Magic Fingers
    Motorhead’s Midnight Ranch
    Dew on the Newts We Got
    The Lad Searches the Night for His Newts
    The Girl Wants to Fix Him Some Broth
    The Girl’s Dream
    Little Green Scratchy Sweaters & Courduroy Ponce
    Strictly Genteel (The Finale)

    Frank Zappa (basso, chitarra, orchestrazione)
    Mark Volman (voce)
    Howard Kaylan (voce)
    Jimmy Carl Black (voce)
    Jim Pons (voce)
    George Duke (trombone, tastiere)
    Ian Underwood (tastiere, fiati)
    Ruth Underwood (percussioni)
    Aynsley Dunbar (batteria)
    Royal Philharmonic Orchestra

  • FZ: Aleister Crowley cita 200 Motels

    FZ: Aleister Crowley cita 200 Motels

    200 Motels di Frank Zappa citato da Aleister Crowley

    Un’altra testimonianza a conferma dell’interesse di Frank Zappa per Aleister Crowley arriva da un articolo del magazine inglese The Guardian (agosto 1970):
    “Frank sta leggendo ‘The Confessions of Aleister Crowley’. Apre il libro a pagina 223. Crowley scrive: “La California mi ha fatto innervosire. La vita in tutte le sue forme è diventata retta e disgustosa… Per qualche tempo ho contemplato un poema lirico in cui tutto il mondo dovrebbe essere celebrato in dettaglio”. Ciò è abbastanza vicino all’intenzione di Zappa con il suo nuovo lavoro: “200 Motel”.

  • Frank Zappa: 1974-03-05 KZEW-FM Dallas TX interview Apostrophe, 200 Motels, Beefheart, more

    Frank Zappa: 1974-03-05 KZEW-FM Dallas TX interview Apostrophe, 200 Motels, Beefheart, more

    interview by Mark Christopher

    Intro
    Strange / Waka Jawaka / studio musicians
    Musical training / music FZ listens to / zircons
    LSE lecture story / popularity of FZ’s music / Bizarre
    Wild Man Fischer / 200 Motels / TV
    I Was A Teenage Maltshop story
    Grammy Awards / Texas audiences
    The Mothers personnel changes / FZ’s unique musical sound
    Books FZ studied / album sales / Apostrophe
    200 Motels / Ringo / FZ’s demands on musicians
    New movie / politics / discription of the music on Apostrophe
    Excentrifugal Forz / Apostrophe (FZ)
    FZ’s kids names / Balloon Farm / Captain Beefheart
    Highschool all purpose vandel preparation / toilet poster story
    Smut / outro
    FAIR USE
    From GSW Project

  • Frank Zappa: 1973-05-10 WZMF-FM interview by Bob Reitman – Uncle Meat, 200 Motels, more

    Frank Zappa: 1973-05-10 WZMF-FM interview by Bob Reitman – Uncle Meat, 200 Motels, more

    Hello / FZ pushed off stage story / early bands / current band
    Making albums / Beatles delay release of WOIIFTM
    Bands FZ likes / 200 Motels story / Uncle Meat movie story
    New equipment / Firesing Theater / school / Flower Power
    Ernie Ponzi story / Rolling Stone / Ruben & The Jets group
    New contract / Alice Cooper / John McLaughlin

    FAIR USE
    From GSW Project

  • Frank Zappa: 1970-06-18 VPRO-TV Uddel Holland + 1970 German TV Lieder Liches New Mothers, 200 Motels

    Frank Zappa: 1970-06-18 VPRO-TV Uddel Holland + 1970 German TV Lieder Liches New Mothers, 200 Motels

    1970-06-18 VPRO-TV Uddel Holland
    Old Mothers / 200 Motels /Turtles

    1970 German TV Lieder Liches
    New Mothers

    FAIR USE
    From GSW Project

    https://www.youtube.com/playlist?list=PLNIorVgbZlD2XTUfoO6ZIXw1O_IcnW7ya

  • Frank Zappa e Zubin Mehta – 200 Motels, Zappa salva lo spettacolo dal caos

    Frank Zappa e Zubin Mehta – 200 Motels, Zappa salva lo spettacolo dal caos

    Direttore musicale della Montreal Symphony Orchestra, della Los Angeles Philharmonic Orchestra e della New York Philharmonic Orchestra. Zubin Mehta ha diretto anche l’Orchestra Filarmonica d’Israele dal 1970, mentre dal 1998 è stato Direttore Musicale dell’Opera di Stato Bavarese di Monaco.
    Il 15 maggio 1970, Frank Zappa e Zubin Mehta hanno lavorato insieme per il concerto di 200 Motel al Pauley Pavillon dell’UCLA (un’arena di basket con una capienza di circa 14.000 persone) con Zubin Mehta alla direzione della Los Angeles Philharmonic Orchestra.
    Zubin ha voluto fare un paio di esperimenti per dimostrare la connessione tra musica rock e classica.
    Il primo esperimento, nel marzo 1970, fu uno speciale televisivo della NBC intitolato The Switched On Symphony in cui Zubin e la Filarmonica di Los Angeles apparvero con artisti rock come The Who e Jethro Tull ed il cantante soul Ray Charles.
    Con il secondo esperimento Zubin ha collaborato con Frank Zappa anche se, in seguito, si sarebbe pentito di questa decisione.
    Nel primo tempo, Zubin ha condotto Varese e Stravinsky e nel secondo 200 Motels che richiedeva ai musicisti di esibirsi in modo non convenzionale. Vestito con pantaloni a righe gialle, Zappa con la coda di cavallo ha preceduto lo spettacolo con un breve discorso, poi si è rivolto a Zubin e ha detto: “Va bene, Zubin, fallo”.
    I musicisti dovevano sbuffare, grugnire e lanciare coriandoli; il bassista ha dovuto volteggiare come un elefante ubriaco e, ad un certo punto, l’intera orchestra di 104 membri si è alzata ed è entrata nel pubblico improvvisando la propria musica. I musicisti hanno dovuto schioccare le dita sopra la testa e anche ruttare (letteralmente).
    Zappa ha colto l’occasione per una parodia dell’atto teatrale di Jim Morrison; ha rielaborato The End di Jim Morrison con il suo tema dell’incesto e del parricidio.
    Zubi rimase piuttosto disgustato da ciò che stava succedendo; nonostante le proteste di Zappa, tagliò tutta la seconda parte di 200 Motels.

    Zappa salva il suo spettacolo dal caos
    Frank Zappa e le Madri si sono uniti alla LA Philharmonic Orchestra sotto la direzione di Zubin Mehta all’enorme Pauley Pavillon dell’UCLA (tutto esaurito, 10.000 persone). La prima metà del programma è stato un caos imbarazzante: è stato Zappa a salvarlo dal disastro.
    Sembra che il primo numero dell’orchestra fosse una composizione per nastro elettronico e orchestra di Mel Powell. A metà delle prime battute, è arrivata una voce dal pubblico. “Zubin, Zubin, ZUBIN”. Zubin fermò l’orchestra e si voltò.
    “Mi senti, Zubin?” chiese la voce.
    “Si ti sento. Dì qualcosa.”
    “Il nastro non funziona, Zubin.”
    Dopo alcuni minuti ed altre parole, Zubin si strinse nelle spalle e congedò l’orchestra, che uscì dal palco alla rinfusa. Quel numero avrebbe dovuto aspettare finché qualcuno non avesse capito come far funzionare il nastro…
    Questa debacle è stata seguita da un ensemble che ha suonato un pezzo di Edgard Varese, seguito da Zappa e i Mothers, che sono saliti sul loro palco (sopra e dietro il palco dell’orchestra) con l’aria trasandata e più strana che mai.
    I Mothers hanno eseguito la ‘loro’ versione del pezzo di Varese, ma prima Frank si è lanciato in un lungo monologo sulle infelici vicissitudini della vita adolescenziale in America che non aveva prezzo. È il maestro consumato delle descrizioni parodistiche, soprattutto per quanto riguarda gli adolescenti.
    Zappa è riuscito a prendere in giro se stesso, il pubblico e la vita in America in generale, semplicemente ricordandoci che c’è umorismo ovunque se ci interessa cercarlo.
    Era proprio il promemoria di cui avevamo bisogno, dato che eravamo tutti in rispettosa attesa di trovarci di fronte ad una vera orchestra; tutti gli adolescenti erano seduti in silenzio e nessuno che saltava su e giù perché, beh, non era uno dei tanti concerti rock, sai.
    La seconda parte dello spettacolo è stata dedicata alla composizione di Frank intitolata “200 Motels”, così chiamata perché scritta in frammenti durante due anni di tournée. I Mothers e l’orchestra si sono alternati, esibendosi raramente insieme. La prima parte è stata lenta e noiosa. Verso la fine è diventata molto più vivace, fino a quando non è finito con un enorme whomp e una standing ovation.
    Poi è arrivata la parte migliore dello spettacolo: i due bis. Il primo bis ha visto la partecipazione di alcuni dei musicisti dell’orchestra che sono saliti “al piano di sopra” per suonare con i Mothers, dopodiché il violoncellista ha rubato la scena sedendosi di lato.
    La jam è stata seguita da balli nei corridoi (ma senza correre sul palco), poi è stata la volta di un altro bis, tutto per i Mothers (hanno fatto “Plastic People”).
    Il concerto non è stato registrato, sfortunatamente, ma mi risulta che Frank e il gruppo eseguiranno presto lo stesso programma ad Amsterdam, che probabilmente verrà registrato.
    (Disc and Music Echo, 30 maggio 1970 – rivista inglese)