“Quando andiamo in tour, la vita nel gruppo comincia ad assomigliare a quella nell’esercito. Ogni concerto è una campagna ed è molto probabile che non si sappia dove ci si trova in un dato momento. Seduto nella propria stanza, il più delle volte impegnato con gli altri ragazzi del gruppo, potresti anche essere a casa a Los Angeles. Sembra che portiamo sempre con noi una “bolla misteriosa” della coscienza di LA e all’interno di quella bolla accadono cose strane”
(Impact, gennaio 1972)
“La mia musica è come una di quelle torture a base di privazione del sonno: quando non dormi per un lungo periodo di tempo, dopo un po’ cominci a vedere e a sentire cose che non esistono veramente, ma che sono comunque molto interessanti. Lo stesso può accadere nello spazio di una composizione, cercando di conoscere in anticipo le reazioni psicologiche a ciò che si scriverà ed incorporandole alla composizione stessa: tu sai quello che gli ascoltatori si aspettano di ascoltare e proprio negando ciò che si aspettano puoi riuscire a procurargli delle sensazioni che normalmente non avrebbero…”
“Mi piace l’idea di una musica in cui sia possibile battere il piede a tempo e ascoltare contemporaneamente cose che si muovono in irritante contrasto con il ritmo di base”
(Sonora. Itinerari oltre il suono. Numero 4/94, intervista a cura di Riccardo Giagni)
Frank Zappa credeva nel contrasto, nella combinazione di elementi semplici ed elementi complessi.
“Non sono nel business della manifattura di capolavori e non mi sento in competizione con altri cosiddetti ‘compositori moderni’: ciò che faccio si chiama entertainment”
“Penso che la musica pop abbia fatto per il rapporto orale più di qualunque altra cosa sia mai accaduta e viceversa”
“Il peggior aspetto dell’ossessione per la ‘famiglia tipica’ (così come ci viene venduta dalla TV) è che glorifica l’involontaria omogeneizzazione”
“Qual è la parte più brutta del tuo corpo? Alcuni dicono che è il tuo naso, altri i tuoi piedi, io penso che sia la tua mente”
“Vorrei che le persone capissero due cose. La prima è che esiste più musica di quanto le loro orecchie abbiano mai sentito. La seconda è che il tipo e la qualità del suono sono molto più vari e diversi di quanto si possa pensare”
(Ciao 2001, 7 gennaio 1970)
“Se mi domandi se sono un genio sono obbligato a risponderti di sì. Penso di essere un buon genio che fa bene il suo lavoro. Il concetto di buono e bello varia a seconda del Paese dove vivi”
(Ciao, 3 aprile 1977)
“Devi conoscere quattro cose per capire la mia musica. Devi sapere molto sul rhythm ‘n’ blues. Devi avere una conoscenza pratica di tutta la musica d’arte occidentale negli ultimi 100 anni. Devi avere una conoscenza pratica completa di tutti i miei LP dal 1964. E devi aver visto uno dei miei spettacoli almeno una volta all’anno”
(Toronto Observer, dicembre 1993)
Il problema di Zappa era la sua intelligenza.
Odiava i critici perché pensavano di sapere di cosa trattasse la sua musica quando ovviamente (per lui) non lo sapevano.