Categoria: Deep Inside FZ

Zappa spiega che il movimento Bauhaus, che produsse un’intera gamma di arte e di prodotti di qualità superiore prima di venir distrutto dalla Germania nazista, potrebbe essere riesumato in Australia, con lui come principale architetto creativo.

“Non c’è stato più niente come il Bauhaus da allora. In altre parole, un edificio che fungesse da calamita affinché artisti di tutte le diverse discipline lavorassero insieme e condividessero le loro idee per creare uno stile con cui creare, a sua volta, dei prodotti. Ho cominciato a parlare al console australiano per chiedergli se fosse possibile o meno fare qualcosa del genere in Australia. Dopo che lui mi ha spiegato le unions australiane, gli ho detto: ‘Grazie tante’ e sono uscito in un batter d’occhio. Mi ha detto: ‘Lei dovrebbe ottenere il permesso dalle unions australiane per ogni persona che lei vorrebbe portare nel nostro paese, quindi il dipartimento del lavoro dovrebbe vedere se ci sia o meno in Australia qualcuno che potrebbe fare il lavoro richiesto’. Una cosa totalmente deprimente”.

Ora Zappa ha intenzione di andare ancora più lontano a realizzare il suo progetto. In Nuova Zelanda, per esempio. “Se la cosa andasse bene, potrebbe anche attirare turisti e aiutare lo sviluppo del paese. La mia mi sembra una proposta d’affari vantaggiosa per qualsiasi nazione”.

(FZ, tratto dall’articolo Zappin! di Gary Steel, Ciao 2001 – 3 settembre 1991)

Il lavoro è l’essenza di Frank Zappa; vive per questo. Alcune persone lavorano alla loro musica, Frank Zappa è la sua musica. Tra la composizione pomeridiana, i soundcheck che durano fino all’ora di cena ed i suoi concerti di 2-3 ore la sera, trova ancora il tempo per suonare la chitarra. Dopo aver cenato nella sala in cui suonano, di solito “mi siedo nella stanza e suono la chitarra fino al momento di andare avanti… per tutto il tempo che posso. È rilassante”.

Riguardo alla sua composizione, ha aggiunto: “Ho un paio d’ore per farlo prima del sound check e poi, dopo lo spettacolo, torno e lo faccio di nuovo”. 

Dalle sue risposte, Zappa rivela un aspetto completamente opposto al bizzarro ritratto psicologico che si tenderebbe a dipingere giudicando la sua musica. E’ calmo e riservato, articolato nell’espressione ed incrollabile nel tono di voce. Sembra avere il controllo totale della situazione: sicuramente ha a che fare con i suoi occhi.

Questa divisione di personalità sul palco e fuori dal palco è un altro aspetto di Frank Zappa e lo ammette prontamente.

“Certo” spiega “Il ragazzo che vedi sul palco è Frank Zappa.”

E con chi sto parlando adesso?

“Stai parlando con Frank Zappa.”

Schizofrenico, eh?

“Assolutamente schizofrenico. Ma è schizofrenia autoinflitta, non è quel tipo di schizofrenia stupida”.

Ha mai perso il controllo? Ha mai dimenticato chi fosse portando ‘questo’ Frank Zappa sul palco al posto dell’altro?

“Solo quando sono davvero stanco. A volte ‘questo’ Frank esce là fuori: sa che non è il posto per lui e lo sa anche il pubblico. Poi l’altro salta su da dietro l’amplificatore …”.

Il contrario non sarebbe poi così male, però.

“Oh, sono stato pazzo fuori dal palco molte volte…”

Non ci volle molto per capire cosa fosse quel ‘qualcosa’ in Frank Zappa: i suoi occhi erano sempre fissi nei tuoi. Non interrompeva mai il contatto visivo per un secondo! Se dall’ascolto della sua musica avevi qualche dubbio sulla sua sincerità, svaniva con uno sguardo, nei suoi occhi. Era confortante e snervante allo stesso tempo: l’impulso di ricambiare il suo sguardo era una lotta consapevole.

(Zoo World, 2 gennaio 1975)

Zappa è un uomo molto orgoglioso, uno che richiede un livello di competenza tremendamente alto da se stesso e da tutti coloro con cui ha a che fare. Non ha tempo per la mediocrità; lo lascia intendere in modo molto chiaro e forse è per questo che tante persone sono intimidite da lui. Il lavoro è la sua priorità, è di fondamentale importanza.

(Los Angeles Free Press, 29 novembre 1974)

Zappa è così assorbito dal suo lavoro che sembra non aver bisogno di altri piaceri; è difficile immaginarlo ad un cocktail party o ad una partita di football.

“Quando sono a casa, se non sto provando, trascorro circa 16-18 ore al giorno in laboratorio a filmare, scrivere musica, digitare… Se non sono qui, di solito trascorro circa 10-14 ore in studio, sette giorni su sette, fino all’inizio del programma delle prove“.

Inutile dire che, quando i Mothers stanno provando, Frank trova ancora molto da fare in laboratorio prima e dopo.

Hai voglia di farlo per sempre? – chiedo.

“È fantastico. L’unica cosa che vedrei come pausa utile sarebbe concentrarmi al 100% su un lungometraggio“. 

Non molte persone erano completamente impegnate nel proprio lavoro come lui, né lo apprezzavano abbastanza.

La sua risposta: “Cos’altro hai intenzione di fare, lavorare in una stazione di servizio?”.

(Circular, 29 aprile 1974)

Come ti sei avvicinato per la prima volta alla composizione musicale?

“La prima cosa che ho fatto è stata scrivere musica. Fin da bambino ero in grado di disegnare, così ho visto un brano musicale e l’ho disegnato. Non avevo idea di come sarebbe stato suonato o cosa sarebbe successo, ma sapevo che aspetto avesse una croma pur non sapendo cosa fosse. Ho iniziato a disegnare musica e basta. Ho lottato e ho convinto qualcuno a trasformare le mie composizioni in musica con il pianoforte per sentire come suonava. Mi sono detto: “Beh, è ​​tutto quello che c’è da fare? Lo disegni e qualcuno lo suona per te. È fantastico”. È così che ho iniziato”.

(Frank Zappa, Iconoclast, 15-22 marzo 1974)

In questa foto del 1958 Frank Zappa riceve 100 dollari a titolo di borsa di studio per il suo talento artistico.

“Nel 1955-56 ho iniziato a scrivere storie di fantascienza o umorismo di tipo pachuco. Poi, ho iniziato a fare film 8mm e cose sperimentali come esporre il rullino cinque volte e fare ottiche all’interno della fotocamera”.

(Melody Maker, 5 gennaio 1974)

Quando Frank ascolta musica diversa dalla sua (non succede troppo spesso), si “isola”. Questo suo processo di ‘screening’ esiste “da quando sono nato”.

“Penso che le mie capacità siano migliorate, probabilmente perché ho materiale migliore con cui lavorare”.

Le sue esibizioni stanno migliorando perché i musicisti sono più abili. In effetti, secondo Zappa, è stata la sua stupidità a tenere insieme il primo gruppo per cinque anni, nonostante fossero musicalmente limitati. Stupidità nel senso che non ha avuto il cuore di licenziare le persone (li considerava amici).

Frank paga gli stipendi della band, paga le loro spese e compra l’attrezzatura. Possiede la maggior parte delle apparecchiature della band e la maggior parte dei soldi che guadagna attraverso la musica viene reinvestita in apparecchiature. Durante il tour, ascolta i nastri dei Mothers perché tutti i concerti sono registrati: non appena escono dalla strada, inizia a lavorare sui road tape per gli album.

Ad ogni concerto, registrano un master su uno Skully a 4 tracce e fanno una cassetta. Poi ascoltano il concerto quella sera o il giorno dopo, controllano dove sono gli errori, controllano l’equilibrio, risolvono ogni tipo di problema acustico che differisce da ogni luogo in cui si tiene il concerto.

(Sounds, 22 dicembre 1973)